 |


|
 |

 |
Александр Бабак
|
|
|
 |
Александр Бабак → Раздел статей →
Вернуться в раздел
Плащаница полевых цветов, скромных, как «пісна плахта»; рвущиеся ввысь зеленым огнем кроны деревьев; золотая россыпь скирд; перезвон птиц и ветра. Эта «божья благодать», зримая гармония пахнущего медом полтавского, лета в фотоинсталляциях Александра Бабака могла бы стать образом земного рая, если бы... Если бы не балладный призрак черного ворона, отчетливый отголосок войны и унесенных ею жизней — в следах окопов и воронок. Бремя времени «X» — в сознании художника. Он давно приучил себя видеть, рубеж жизни и смерти, дряхлеющие села. безжизненные очи-окна опустевших чат. Воронки, рваные раны земли, по-солдатски выстрадавшей былую войну, за десятилетия поросли ежевикой, папоротником, барвинком. Память сердца не ухолит в безмолвие. Композиции Бабака тревожат совесть: по ком звонит колокол? Колокол звонит по тебе... Художник приносит вышитые рушники, хустки, домотанные ковры «з берегами», плахты, щедрые узорочьем орнамента. Так неожиданно создается «палитра» инсталляций «Письма с востока Украины». Эти «письма» сочетают образность и документальность. Фотообъектив передал первый сюжет-письмо 22 июня прошлого года. Начало войны отозвалось эхом более, чем через 60 лет после трагически памятного рассвета. За год Александр Бабак создал серию «уходящих» сюжетов, в которой с ритуальной последовательностью воспевает мирную землю, не забывающую о войне. Привычные глазу скирды, курганы, поля, деревья обретают качества символа, говорят на языке оптимистической трагедии. История предстает не в летописном повествовании, а в системе художественных образов, вдохновленных прошлым и настоящим. Былое Украины — горькая чаша, где поровну — героика и печаль. В «Письмах с востока Украины» эта идея передана художником с монтажным новаторством. Пейзажная сюита Александра Бабака пленяет красотой, духом вечности. Рядом с фотоинсталляциями художник представил «парсуны» (надо только подивиться, насколько точно исполыован им термин, обозначающий ранние украинские портреты, несущие печать иконописи). На прозрачных — в человеческий рост —пленках — доживающие свой век деревенские старики. Их «парсуны» накладываются на инсталляции как палимпсест, строка на строку, вызывая сочувствие и острый интерес к человеческой судьбе. Проект Александра Бабака доведен до логической цельности. Будущее зреет в прошлом. Какое оно всмотритесь в «Письма...». И все же, зная проекты художника последних лет, кульминацией которых стала его выставка в Украинском доме, было бы ошибкой воспринимать Александра Бабака эдаким статичным мастером, пусть и достигшим совершенства в одной теме. Бабак — разный, и в этом убеждают его экспрессивные живописные натюрморты и портреты, впервые показанные в галерее «Ателье Карась», ни темпераментные станковые работы буквально сочатся наслаждением от самого процесса творчества. «Сто сорок солнц» озаряют написанные смелым жестом, пастозно и дышащие мощью натюрморты. Эти этюды оптимизма еще полнее свидетельствуют о целостном взгляде художника на мир как источник энергии и радости. Рядом с «портретами» цветов — портреты людей. Живописец пренебрегает деталями, рассеивающими внимание. Главное — духовный напор, внутренняя динамика. Художник заставляет зрителя не рассматривать картину, а соразмышлять. И если вам покажется, что цветы Бабака излучают аромат, поверьте этому чувству. Секрет прост: художник добавляет в краски натуральный воск. Так достигается благородная матовость картинной плоскости. На ней не «мертвая» природа, а пахучие цветы пчелиный рай.
|

|