НА ПОВЕРХНІ ТА ПОЗА НЕЮ...

На поверхні та поза нею відбитки РР гармонійно співіснують з папером, на якому вони надруковані. Глибоко протравлені, друковані в техніках акватинти та меццотинто пластини створюють на папері неперевершені образи. Кожен глибокий штрих на пластині при друкуванні, відповідно, виступає на папері. Поверхня відбитка "посічена" рубцями фарби ніби шкіра живої істоти, мережана численними кров'яними судинками. Часом таке щільне накопичення фарби ( "Маска", 2001) нагадує рапаву шкіру. Поверхня є настільки відчутною, що навіть незрячий може прочитати образ, лише торкнувшись до відбитка. Нашарування фарби є таким густим, що за рік після друку все ще відчувається запах її висихання.
РР дарує нам тонке відчуття поверхні - торжество дотику. А поряд - насолода для ока - торжество споглядання. Він вишуканий колорист.
Гра насичених червоних та мерехтливих зелених ("Сад", 1999) творить оптичну вібрацію, що надає життя друкованій поверхні. Це ще більше підсилює бажання торкнутися.
Проте ця розмова все ще стосується лише поверхні. Має йтися про глибший зміст. РР - казкар. Іноді його казки нам дуже знайомі, як перекази біблійних оповідей про Адама і Єву чи Юдит. А часом - він мислитель як Аполлінер -("Миша", 1996) чи Рембо ("Парад", 1996) з його серії "Поезія французьких символістів". Іноді він повертається до нашої забутої первісної свідомості, до прадавніх петрогліфічних символів, як в "Інкарнаціях" Звіра, Птаха, Змія та Риби (2000). А часом створює зовсім нові фантастичні легенди як "Казки для дорослих" (1998) або "Гербарій снів" (2001).
Якщо казка нам знайома, він домальовує нові деталі у давній історії. А якщо вона невідома чи цілком вигадана, створює медитацію нового змісту, що дарує пізнання справжнього чи нереального тексту.
Відкидаючи ілюстративність та карикатуру, РР мислить так метафорично, що поетика образу резонує безпосередньо з душею глядача. З поверхні ідеї він вказує на її основу. І що найдивовижніше - він робить це з почуттям гумору ("Автопортрет у образі рибалки", 1998), радістю та благородством духу.
РР прийшов у графіку як знавець традиційних малярських технік та іконопису. Він винайшов перевтілення досконалої поверхні темпери на левкасі в графічні роботи. РР також зміг перенести відчуття урочистості ікони у цілком нову техніку. Вже відмовившись від традиційного темперного малярства на дереві, він продовжує паралель левкасу на дошках, трансформувавши їх у абсолютно сучасні речі. Втративши свою іконічну релігійність, їх блискучі тривимірні поверхні та металеві кінетичні деталі здобули свій власний неповторний іконічний зміст.
Тривимірність поверхні та кінетичні деталі у його малярстві стали додатковим кроком у світ скульптури. Його скульптурні роботи - це бронза з приглушеним блиском, накопичення латуні, каменю та заліза. Розмиваючи межі між техніками що його цікавлять, він здруковує зображення з графічної пластини на поверхню каменю, а часом навіть додає саму пластину до скульптурних композицій ( "Вчитель", 2001). Ефект, без перебільшення, творить петрогліфічну поверхню. Роботи, попри свою модерну суть, мають первісний зміст.
Відчуття механічно опрацьованої поверхні бронзи, вишуканих візерунків на ній, наштовхує на думку про матрицю графічної пластини. Таке собі перехресне запилення. Козеріг і його подорож, один із трьох образів серії "Казки для Дорослих" (1998) вирушає у тривимірну подорож у великому бронзовому дзвоні.
РР "танцює" між процесами оберненої перспективи та перехресного збагачення робіт. Він -концептуально швидкий і чуттєвий розум. Його роботи вражаючі, живі, вишукані та мудрі. Я не втомлююся дивуватись з його завзятості та територій, які він продовжує завойовувати. Я гордий зватися його другом та сприяти у роботі над цим виданням.
Генрі Кляйн
Магістр образотворчого мистецтва
Професор Лос Анджелес

Нет сообщений